非物质文化遗产保护的对象，是我国各民族千百年代代相传遗存至今的传统文化艺术品种。在社会飞跃发展的今天，传统文化艺术的生存环境受到现代文化的强烈冲击。这就需要相关专业部门采取具体有效的措施，来实现非物质文化遗产保护目的。活态传承是非物质文化遗产保护的根本，也是实施非物质文化遗产保护最重要的一环，同时又是最需要不断探索改进和完善的节点。传承方式的优劣或是否恰当，直接关系到传统文化的生存与发展。非物质文化遗产代表性项目进校园，就是对实现传承方式多样化的有效尝试和积极探索。

“宜昌丝竹”系2006年5月20日国务院公布的第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。近些年来，笔者参与了该项目所在的夷陵区非遗保护中心和项目所在地鸦雀岭镇传承基地对“宜昌丝竹”传承的探索与实践，对“宜昌丝竹”引入校园、走进课堂后的若干问题进行了认真思考。本文谨就几个需要研讨的问题，阐述一下个人观点，切盼关心非物质文化遗产传承事业的有志之士予以指正。

   一、非遗传承基地的基础及相关问题

   1、非遗传承基地的基础是文、教、学三赢

要开拓传承新途径，做实传承工作，将非遗传承基地建在校园是可行的良策之一。让“宜昌丝竹”走进课堂，必须有一个牢固的基础，才能做得扎实、做得持久，才能实现文、教、学三赢。

就文化部门而言，就是要通过这一形式，在原有的以师徒传授、乐班传习等传统方式传承的同时，对非遗的传承模式进行多样化的探索实验，综合提供“宜昌丝竹”六年教学的完整内容和资深研发力量，拓宽传承空间，加大传播力度。

就教肓部门而言，就是进一步探索对学生进行素质教育的又一新形式，试探性挖掘释放小学生素质潜能，发挥校园对“宜昌丝竹”传承教学阵地平台的优势，满足学生提高文化艺术综合素质的需求。

就学生而言，除了能学会一门乐器演奏技能，还能完成三个必需达到的目标：一是掌握“宜昌丝竹”音乐基础的曲式、定调、弦法、演奏技法与实际运用；二是对“宜昌丝竹”历史沿革、艺术特征等相关理论知识的认知；三是通过习练，掌握并记住具有历史、学术和艺术价值的标志性曲目。

这种文、教、学三者皆赢的效果，对于文化部门来说，可以源源不断地推岀一届又一届全面掌握“宜昌丝竹”基本理论、艺术特征的继承者、爱好者、传播者；对于教育部门而言，在学生素质教育方面找到了一个新方法、开辟了一条新途径；而对于学生，其所获得的艺术技能、传统文化知识和综合素养，对于将来生活的乐趣以及对世间美好事物的认知，都是不言而喻的。

2、非遗传承基地要培养技、艺双全的学生

所谓“技” ，就是掌握一件乐器的演奏“技能”； 所谓“艺”， 就是所掌握的“宜昌丝竹”的基本常识和音乐修养有一定深度和广度。

培养一个会演奏乐器的爱好者或未来演奏家，跟培养一个既能熟练掌握器乐演奏技能，又能全面掌握“宜昌丝竹”系统知识的未来传播者，是两个完全不同的概念。如果传承基地培养学生的宗旨是前者，那么学生仅仅学会演奏一件乐器、将所学的技能简单地用于演奏就行。这种结果是：我们的传承基地，实质变成了单纯培养民族民间器乐技能的基地。如果我们的宗旨是后者，那么“宜昌丝竹”传承基地培养的学生，就不能仅仅是传授某件乐器的演奏技能，更多更重要的是，要系统全面地传授“宜昌丝竹”的音乐知识和系统的“宜昌丝竹”理论。因此，我们在传承教学中，一定要认真做到“技、艺”双教双学，不可偏废。我们必须明白：建传承基地的目的，不是要把学生仅仅培养成以此谋生的未来民间艺人，也不是把学生培养成只能掌握一门乐器技能的末来演奏家。我们的培养目标，是既能亲自演奏示范，又能熟练释读、宣讲“宜昌丝竹”这一传统艺术真缔的“技、艺”双全的传播者。

3、传承基地建设中要有长期的战略思考

“宜昌丝竹”的传承以学校为传承基地并不是唯一选择，不是没有可变性，它也可以选择在非遗项目流行区域内的社区、村落中各类“活动中心”，开办具有更广泛社会意义的传承基地。因此，做好“宜昌丝竹”传承，一定要始终保持清醒头脑，要有长远规划，以便有计划、分阶段地去分别展开工作。

首先，不能偏执于“我这里就是宜昌丝竹发源地”、“ 我这里就是辐射中心”的观念。历史地看，艺术是人的艺术，是人创造了它。同时人又受自然、社会诸多因素的影响，从而因人的变化而促进文化的流动、传播与发展。因此，我们在传承“宜昌丝竹”的过程中，应该始终有谦虚谨慎的态度。不必执着于“发源地”“辅射中心”而“唯我独尊”， 这种观念有碍于传承工作的健康发展。

其次、我们要对传承基地的现实处境有清醒认识。非遗传承“基地” 的经费并非固定不变，而是依据进入国家名录的项目，靠各地政府和非遗保护中心根据传承所需，向国家提岀的专项辅助资金，而且是不同项目周期循环使用。因此，我们必须充分利用这一有限且是周期循环的专项辅助资金，尽快完善“宜昌丝竹”引进校园走进课堂的软硬件基础建没。以相对健全的教学机制，迎接一个又一个周期循环机遇，实现传承基地教学的可延续性。

二 、“宜昌丝竹”校园传承必须遵循的原则与有关部门职责

   把非遗项目引入小学校园传承是一种创新，而艺术的传承有艺术的规律，任何艺术都有各自很高的专业性要求。因此，在纳入小学素质教育，制定传承方案时，必须遵循艺术规律。

本着对学生负责、对事业负责、对历史负责、对国家保护项目负责的态度，“宜昌丝竹”传承的教学内容，必须是经该项目的代表性传承人、相关专家和保护单位考察、论证、选择、确认的内容，依照系统科学、循序渐进的综合考量，以免造成学生知识和理念上的错位。

“宜昌丝竹”进校园，涉及教育和文化部门。从表象上看，教育部门提供基地，提供教学环境；文化部门提供传承的内容，还必需参与教学。这就需要文化与教育两家，在业务上无缝对接；需要主管部门对非遗保护机构和承载传承任务的学校，在专业技能及教学内容等方方面面，实施有效的监管，使这项新生事物在正常的轨道上良性发展。

   三、“宜昌丝竹”传承教学大纲

   非物质文化遗产传承进校园，是公益性的德心育人工程。建立一套完整且行之有效的“宜昌丝竹”传承教学大纲势在必行。不仅有利于“宜昌丝竹”的传承教学，而且让二胡、琵琶、竹笛、乐理等不同行当和内容的教学有所参考，避免岀现摸着石头过河的乱象。

小学六个年级，可分为三个不同的教学阶段：

1、 1一2年级为笫一阶段。老师的主要任务是“教唱”，学生的主要任务是“唱记”。1一2年级这个年龄段，是幼年进入少年的初始段，接受知识面和能力有天然的局限性。但有一个天性能力，是每个孩子都喜欢“唱歌”。我们要充分利用孩子这一天性，用这两年的时间教他们唱记“宜昌丝竹”初级阶段简单的曲牌。这种“唱学唱记”教学方式可达到三个目的：一是这一年龄段理解能力有限，但记忆很好，通过唱把音乐曲牌完整背记下来，为第三阶段学生坐乐队打下良好基础。二是每个经历过“唱记” 的学生，所唱学唱记的“宜昌丝竹”音乐旋律都将伴随他们一生，这就达到了我们传播“宜昌丝竹”的部分目的与效果。三是由于学生是从低年级这个年龄段开始唱习，随着年龄增长和学年的升级，到5一6年级学生要坐乐队时，他们对“宜昌丝竹”曲牌音乐，己经到了能背谱的熟练程度，可达到无需看谱就能演奏，因此可把更多的注意力集中用在理解指挥排练老师对音乐的情感启发和与其他乐手的演技协调、音乐节奏等技能配合上。使这种低、中年级以“唱记”为主，高年级以“演奏”为主的教授方法，能达到首尾呼应、相得益彰的效果。

2、 3一4年级是笫二阶段。主要任务为一个延续、两个训练。

一个延续：延续第一阶段﹙1一2年级﹚的唱习，同时加大唱习曲牌难度﹙中级阶段曲牌﹚，唱习的篇幅相对要长一些，音乐旋律情绪起伏要有所变化，曲牌音乐的曲体结构要相对复杂些。唱熟背记好这类较为复杂的音乐曲牌，为学生进入第三阶段演奏排练作好基础铺垫。

两个训练：一是开始进入器乐训练。进入第二阶段的学生年龄约9岁，左右手协调能力、双手与大脑配合能力日趋成熟。这个阶段是他们进入器乐训练的较好阶段，要训练他们能基本掌握所学乐器的演奏技能，为笫三阶段选拔能熟练掌握演奏技能的乐手做准备。二是增设视唱练耳和基本乐理训练。音准和节奏是乐手必备要素，这两点要和器乐训练同步进行。同时还要适当教授学生掌握一些乐理常识，通过两年的学习能讲答岀一些音乐的基本常识，为第三阶段的基本乐理课做铺垫。

3、5一6年级是第三阶段。教学任务是一个延续、二个加强、三个精办。

一个延续：延续笫一、二阶段的唱习训练，唱习唱记高难度的“宜昌丝竹”曲牌音乐，内容比前两个阶段更丰富、难度系数更大。

二个加强：一是加强专业性培养，各器乐项目的专业老师要在此阶段进入学生的器乐训练。扎实、稳步提高学生技术技能训练，以保证“宜昌丝竹学生乐团”的演奏水准。同时，也是增加老师对教学的责任感。二是加强学生的视、唱、练耳训练和基本乐理学习。目的是为了提高学生个人音乐素养，并为有音乐天分的学生将来有更好的发展，打下良好的素质基础。

三个精办：一是精办“宜昌丝竹”由学生组成多个“四人班” 的小型传统式编制乐班。遵照“传承不走样” 这一原则，精办“四人乐班” 就是明确告诉所有人，传承基地的主导方向是坚持遵守传统的传承方式，遵循原始的艺术风格。我们用学生实践的“四人班”现实表现事例，证实“宜昌丝竹”传承基地的传承原则和所授内容，都是严格按非物质文化遗产“传承不走样”的原则理念实施教学。二是精办由更广泛学生参与的“宜昌丝竹乐团”。通过精排“宜昌丝竹”经典曲目，使更多学生深层次了解“宜昌丝竹”音乐内涵，以更多展演激发学生的热情，提高师生参与的极积性。三是精办本校老师组成的教师“宜昌丝竹艺术团” 。在传承基地精办一个本校老师组成的“宜昌丝竹教师艺术团”，其意义和目的主要表现在三个方面。

首先，起始阶段，基地的在校授课老师对“宜昌丝竹”音乐特征、历史沿革、演奏技法与应用，基本处于一无所知阶段，他们自身就存在需要学习充实的问题。组建“宜昌丝竹老师艺术团”，就为本校老师提供了一个学习“宜昌丝竹”理论和器乐技能训练实践的平台。通过这一平台，本校老师能尽快成为全面系统撑握“宜昌丝竹”音乐，能自如释读宣讲“宜昌丝竹”特征、历史沿革等基本理论，成为真正能担负传承基地笫一阶段、第二阶段甚至第三阶段部分教学任务的合格执教者。

其次，本校老师在全程三个教学阶段都负有不同程度、不同内容的“宜昌丝竹”音乐、理论方面的教学任务，组建“宜昌丝竹”教师艺术团，可根据老师在不同阶段面临的教什么、用什么标准內容教的问题，有计划、分步骤、有目的地使本校老师预先掌握“宜昌丝竹”不同难度音乐曲牌，提前弄通、学懂教学所需“宜昌丝竹”音乐、“宜昌丝竹”理论及其他相关内容，提前解决老师教什么、用什么标准内容教的问题。

再次，老师亲自参加“宜昌丝竹教师艺术团”，对学生起到了表率和带动作用，并增加老师与“宜昌丝竹”乐团学生之间的互动。而且，学生和老师的共同参与，可使教学相得益彰。如果学生做不到，老师会批评指正，如果老师说不出做不到，老师自已会自觉弄通弄懂。

更重要的是，精办“宜昌丝竹”教师艺术团，为笫三阶段专业老师对重点学生的精教细培，留足了时间空间。专业教师可充分利用这两年时间，用主要精力去针对部分接受能力强的优秀生，进行重点教学。这些由专业老师精心培养的优秀生，是“四人班”、“ 八人班” 的骨干中坚力量，更为打造“宜昌丝竹”精品曲目、培养“宜昌丝竹”高素质传承队伍提供了有力的组织保障。

本人在教育工作上是个门外汉，言不及义之处，请读者多加批评指正。

（作者单位：宜昌市夷陵区文化馆）